„Das Ziel jedes meiner Projekte ist die Konstruktion einer Botschaft, die ethisch, politisch oder ironisch sein kann … egal welche, aber sie darf niemals fehlen. Ich denke, dass der Designer wie eine Brücke ist, welche die Idee mit der endgültigen Botschaft verbindet; eine Brücke aus Form, Details und Funktion. „

Gio Tirotto wählt keine Produktspezialisierung, sondern arbeitet an der Konstruktion einer künstlerischen Sprache, die bis in den verschiedenen Bereichen des Projekts reicht: vom Industrieprodukt bis zur limitierten Auflage, vom Innendesign bis zur temporären Installation.

Die künstlerische Leitung von Gio Tirotto basiert auf der Konsequenz der Idee, die weiß, wie man die Technik einsetzt, um dem Projekt die beste Gestalt zu geben.

Heute signiert er das Interieur von Chef Carlo Craccos neuestem Veranstaltungsort in Mailand: „Carlo & Camilla – im Mailänder Dom“, wo er das künstlerische Projekt des Interieurs in eine neue Interpretation des bereits bekannten Konzepts drängt.

„Die Inspiration ist entstanden, indem man dieselbe Architektur der Via Victor Hugo beobachtete und studierte, wo der zentrale Drehpunkt von einer großen Treppe überquert wird, die zum Keller -2 führt. Mailand-Underground ist die Mischung, die ich durch die äußerliche Sauberkeit der Möbel und der Oberfläche der Materialien, aber auch durch das grafisch-dekorative Zeichen, welches durch das Studieren von Farben und Beleuchtung zurückgegeben wurde, in Einklang zu bringen versuchte. „ Gio Tirotto

Milano Design Week 2019, Secondome präsentiert “INTIMATE PHENOMENA”, eine Nachforschung von Gio Tirotto über Formen und Materialien, eine Sammlung von „Werkzeuge für die Imagination“.

„Intime Phänomene passieren jedem von uns, Ereignisse von variabler Größe und Dauer,

wir beobachten sie verwundert, wir erforschen sie neugierig. „ Gio Tirotto

Noch im Bereich der Innenarchitektur unterzeichnete er 2017 das gesamte Innenkonzept von BNBIZ – dem ersten Coworking Hotel in Italien, welches ein dynamisches und technologisches Umfeld bietet; ideal für Start-ups, Konferenzen, Schulungen und Nomaden.

Leichtigkeit, Licht und Komfort ist der Interpretationschlüssel des „BNBIZ-Raums“, einer Fläche, die auf die Arbeit und das Ruhebedürfnis des Gastes zugeschnitten ist.

COEXIST wird heute vom MoMA (Museum of Modern Art in NY) mit einer exklusiven Version für den MoMa Store Katalog ausgewählt.

Mit dem PADIGLIONEITALIA-Projekt kommt 2015 der COEXIST-Globus für die SECONDOME-Galerie in die kapitolinische Galerie von Claudia Pignatale.

Er gründete 2012 mit seinem Freund und Kollegen Alessandro Zambelli PADIGLIONEITALIA: ein unabhängiges Kollektiv, das während der Mailänder Designwoche Projekte junger aufstrebender italienischer Designer zu einem experimentellen Thema ohne kommerzielles Ziel sammelt und ausstellt.

Lanzavecchia + Wai, Elena Salmistraro, Cristina Celestino, Ctrl Zak, Antonio Aricò und andere nehmen mit Begeisterung an PADIGLIONEITALIA teil.

“Paris Eat’s Design” ist der Name des Projekts, bei dem er während der Eröffnung des ersten Pariser Showrooms eine echte Live-Design-Performance für LAGO durchführt.

Sein eigenes Geschäft führt er 2010 mit GIO TIROTTO – DESIGN STUDIO ein.

Von Giulio Iacchetti herbeigerufen, entwarf er die temporäre Kulisse „Meraviglia“ im STRAFF HOTEL in Mailand.

Er erhielt 2007 seinen Abschluss im Industriedesign und Innenarchitektur Studium am Polytechnikum in Mailand, die Stadt, in der er die ersten wichtigen Erfahrungen im Design ausprobiert; diese reichen vom Produkt bis zum Innendesign. Dies sind die Jahre der Zusammenarbeit im Studio mit Diego Grandi, die durch den OPOS-Wettbewerb mit dem Projekt „Il righello“ große Zufriedenheit und Genugtuung mit sich brachte.

Kunden:

Alcantara, Viabizzuno, Wall&Deco, Seletti, Bormioli Rocco, Lago, Secondome Gallery, Carlo Cracco und andere.

giotirotto.it